Как создать персонажа для мультфильма с помощью нейросетей: от странной идеи до готового кадра

Почему смелый персонаж набирает больше просмотров, чем безопасный

Первый мультсериал команды Евгении Шубиной рассказывал про девушку из провинции, которая покоряет Москву. Персонажи были похожи на пиксаровских — аккуратные, приятные, привычные. Каждая серия собирала около 10 тысяч просмотров. Проект закрыли на третьем-четвёртом эпизоде.

Во втором заходе сюжет остался похожим — вариация на тему Золушки. Поменялся дизайн героев: они стали смелее, необычнее, с выкрученными чертами. По словам Евгении, теперь эпизод стабильно набирает 100–150 тысяч просмотров, а одна серия собрала почти полмиллиона.

Вывод Евгении: главное было в персонажах, хотя, возможно, не дотягивал и сюжет. Усреднённый «безопасный» дизайн теряется среди тысяч похожих мультяшных лиц.

Упрости героя до одной эмоции и добавь контраст

Микки Мауса, Лабубу и миньонов узнают даже дети. Если максимально упростить любого из них, останется одна ключевая эмоция. Миньоны глупенькие, но весёлые. Микки Маус добрый и открытый. Лабубу одновременно страшный и милый.

Отсюда первое требование: персонаж должен легко воспроизводиться в разных ракурсах и при этом оставаться собой. Второе — контраст. Просто милый герой теряется среди сотен таких же. Герой, который пугает и вызывает нежность одновременно, держит взгляд.

Контраст работает не только во внешности. В мультсериале Евгении есть персонаж-красавчик, который вроде бы поступает правильно, но постоянно косячит. Он вызывает смешанные чувства, а не однозначную симпатию. Тот же приём виден у Круэллы: тонкая изящная фигура — и вытянутые острые пальцы, огромные шубы, странная улыбка и волосы, разделённые на две части.

Что такое язык форм: фигуры, которые читаются без слов

Язык форм, или shape language, — это фигуры, из которых собран персонаж.

• Круг — доброта и безопасность. Плавные линии и шарики без углов дают ощущение мягкости. Так устроен Микки Маус.
• Квадрат — надёжность. Спанчбоб весь из квадратов и прямоугольников — и при этом не злой: квадрат читается как «этот не подведёт».
• Треугольник — угроза. Проследи силуэт злодея вплоть до одежды — почти всегда найдутся острые, треугольные элементы.

Форму усиливают материалы. По словам Евгении, у отрицательного персонажа может быть много кожаных вещей и подчёркнуто резкий макияж — всё работает на образ угрозы. Прежде чем писать промпт, реши, какая форма главная у твоего героя: обтекаемая, угловатая или гротескная.

Выкрути на максимум одну черту, а не все сразу

Чтобы персонаж цеплял, ему нужна «странность». Евгения предлагает выбрать один параметр и довести его до крайности:

• очень длинная шея;
• огромные уши;
• крошечные ноги при большой голове;
• гигантский свитер;
• один огромный глаз;
• сверхбледная фарфоровая кожа или, наоборот, слишком «мокрая» глянцевая.

Одна яркая деталь даёт зрителю точку, за которую цепляется взгляд. Если выкрутить на максимум несколько черт сразу, персонаж превращается в кашу и теряет узнаваемость.

Главная героиня сериала Евгении получила как раз такую деталь — глянцевую, «липкую» кожу. В комментариях писали, что это неприятно и «скользко». Проект это не разрушило. По словам Евгении, необычность стала трендом: люди продолжали смотреть и спорить, каждая серия получала минимум 100 комментариев.

Персонажу не обязательно всем нравиться. Тревожный сигнал — реакция «мило, но забуду через минуту». По опыту Евгении, смешанные и даже негативные эмоции часто работают на виральность лучше, чем всеобщее одобрение.

Пропиши героя по чек-листу до первой генерации

Персонаж строится слоями. Сначала — идея из сюжета. Потом форма. Потом детали в костюме и мелочах: например, любимая собака на фотографиях в телефоне героини намекает на мечту о питомце. Дальше история и поступки в сюжете.

Одежда — прямое высказывание о характере. У злых сестёр в сериале Евгении — люксовые костюмы и показные бриллианты, которые кричат «смотрите на меня». У главной героини — простая толстовка и велосипедки: ей не важно, во что она одета, и внимание зрителя переходит на характер. Девушка, которая работает в кофейне, не может быть в вечернем платье — это тоже часть истории.

Цветов обычно два-три, чтобы герой держался в одном стиле с остальными персонажами. И последний слой — характерный предмет или животное-компаньон. Он подчёркивает род занятий и характер, как огромная чашка кофе у персонажа-интеллектуала.

Эстетику выбирай до генерации: реалистичная, гротескная, сказочная, минималистичная. Для ролика про Яндекс.Лавку и Василису Прекрасную Евгения ориентировалась на стиль Билибина — изба, лошадь, характерная палитра. Когда направление выбрано, все промпты и референсы подстраиваются под него, и не нужно перебирать случайные стили.

Референсы Евгения собирает в Pinterest. За работу над сериалом у неё накопилось больше сотни картинок: две головы у персонажа, пластилиновая или желейная кожа, необычный глянец. Сохраняй не только готовых персонажей, но и работы конкретных художников.

Все слои удобно свести в один запрос и отдать ChatGPT или Claude для брейншторма. Список вопросов Евгения приводила в выступлении почти дословно:

Помоги мне продумать персонажа для мультика/контента.
Ответь по каждому пункту:

1. Имя персонажа
2. Характер, история, действия в сюжете
3. Форма и силуэт персонажа
4. Самая большая особенность (внешняя или внутренняя)
5. Во что одет и как одежда подчёркивает характер
6. Два-три основных цвета персонажа
7. Любимый предмет или животное-компаньон
8. Чем персонаж должен запомниться
9. Стиль отрисовки и референсы для вдохновения

Персонаж: [описание твоей идеи]

Характеристики стоит доводить до максимума: яркие цвета, необычный элемент, чёткая история. Имя можно оставить на потом. Когда образ описан, попроси модель предложить несколько вариантов промпта для Midjourney или Nano Banana и проверяй, какая формулировка даёт нужную стилистику.

В каких нейросетях делать персонажа: от ChatGPT до Seedance

Персонаж для мультфильма у Евгении проходит через несколько нейросетей, и у каждой своя узкая роль.

ChatGPT — характер и промпты. Брейншторм по чек-листу и варианты формулировок для визуальных моделей.

Midjourney — базовый персонаж. По опыту Евгении, никакая другая модель не даёт такой выразительной стилизации, фактуры и текстуры с нуля. Евгения работает в версии 8.1: стилизация в диапазоне 100–150, вариативность 5–10, сохранённая личная персонализация. Сначала она пробует без референсов, потом — с ними: image prompt жёстко опирается на картинку, а style reference берёт только стилистику, например пластилиновую текстуру, не копируя изображение.

Вот как мог бы выглядеть промпт для персонажа, которого Евгения разбирала в выступлении, — добермана-интеллектуала:

Anthropomorphic Doberman character, English teacher, intellectual,
lives in Saint Petersburg, elegant elongated proportions, thin graceful limbs,
wearing a long coat and turtleneck, matte velvet material (not glossy),
holds an oversized cup of coffee, evokes trust and respect,
sophisticated in art and literature, serious expression,
white background, character design, --stylize [100-150] --chaos [5-10] --v 8.1

Nano Banana — консистентность и переодевание. Если попросить её сохранять стиль персонажа, она держит манеру отрисовки между кадрами: крупные планы и ракурсы не «плывут» и не превращаются в разных героев. Ещё она хорошо переодевает. По словам Евгении, простой промпт без множества условий можно писать даже по-русски — например, поменять аутфит, не трогая лицо и текстуру кожи. Для переодевания и дополнительных раскладок Евгения также использует GPT Image.

Seedance — видео. Для движения и фотосессий это предпочтительный инструмент Евгении. Но персонажей Seedance держит хуже, чем Midjourney и Nano Banana. Поэтому в него попадает уже готовый, «упакованный» герой — для финальной видеогенерации.

Собери лист персонажа и докручивай материал, а не концепцию

Перед генерацией сцен персонаж должен существовать как набор изображений. По сути это референс-лист:

• спектр эмоций — радость, злость, удивление;
• вид в три четверти;
• полный рост;
• профиль, поворот в другую сторону, улыбка.

Набор собирается в Midjourney и загружается в Nano Banana. Там под конкретную сцену прописываются нужные эмоции и ракурсы. Именно этот шаг даёт консистентность героя в ролике или серии кадров. Похожий набор проекций — грид персонажа — нужен и для видео в Seedance 2. Как его собрать и когда вместо Seedance выгоднее покадровая анимация, разобрано в материале по докладу Светланы Стрижаковой.

Если персонаж не вызывает нужных эмоций, не выбрасывай концепцию. Часто проблема в материале. Глянцевая «мокрая» кожа может считываться как токсичность там, где задуман надёжный интеллектуал. Решение — заменить материал на более матовый, ворсистый, тёплый на вид.

Стилистику тоже ищут перебором: один и тот же промпт прогоняют в разных нейросетях, сравнивают результаты и постепенно нащупывают нужную. Одежду и детали — уже после.

С чего начать сегодня

Вопросы и ответы